梨园泰斗高朗亭

梨园泰斗高朗亭

□ 蔡科明

1876年，上海《申报》上出现了“京剧”这个名称。应该说，在中国戏曲大家庭中，京剧只能算小弟弟，但它却后来居上，成为一个全国性剧种。近200年来，它以其深厚的魅力和广泛的影响闻名于世。对于京剧的产生与发展，京剧大师梅兰芳曾说过：“京剧能够发展到今天的地位，是由于四大徽班创业的几位领导人不断努力，艰苦奋斗与互助，奠定了百年基础的功绩，是不可磨灭的。”他所说的“四大徽班几位领导人”，其中最早的，也是最重要的一位就是高朗亭。高朗亭，艺名月官，江苏宝应人。生于1774年，卒年无考。《辞海》和《中国名人大辞典》都只载他“卒于道光七年（1827年）以后”。《中国大百科全书·戏曲卷》载：“1834年三庆班由陈金彩任班主，高朗亭或已在此以前去世。”高朗亭家住宝应城镇北门外安徽会馆附近（原安徽会馆设在北门外福元庵内）。

宝应安徽会馆是徽班艺人来宝临时栖身之所，徽班也经常在这里演出。每年正月初，路经宝应的安徽粮船船民和寓居宝应的安徽人总会在此聚会、看戏。高朗亭幼年生性聪慧，酷爱家乡民歌小调，受环境影响，对徽调也产生了兴趣，后入徽班学艺，工旦角，10多岁就唱红了，随戏班辗转大江南北登台演出，16岁时就“色艺双绝”，以“月官”的艺名在“三庆”徽班领衔主演。高朗亭22岁时，技艺更趋成熟。《消寒新咏》卷四，问津渔者对高评述道：“一举一动，酷肖夫人。善南北腔，兼工小调。依腔合拍，所谓入烟花之队，过客魂销；喷脂粉之香，游人心醉矣。”这说明高朗亭已有了很深的艺术修养，他精于昆曲，又善于演唱地方民歌，还以二簧为能。由于兼收并蓄，高氏在徽调唱腔方面独具特色。问津渔者曾赋诗以赠高朗亭：“佳人如玉命如云，纤小腰肢束绣裙。试以太真新出浴，至今肥美有清芬。”“就中老大抱琵琶，犹学娇声唱晚霞。占尽秦淮三江水，总教人不薄烟花。”高朗亭30岁时，技艺已臻巅峰。《月下看花记》卷四中叙述：月官，“姓高，字朗亭，年三十岁，安徽人，本宝应籍，现在三庆部掌班；二簧之耆宿也。体干丰厚，颜色老苍，一上氍毹，宛然巾帼，无分毫矫强，不必征歌，一颦一笑，一起一坐，描摹雌软神情，几乎化境；即凝思不语，或诟谇哗然，在耸人观听，忘乎其为假妇人，岂属天生，未始不由体贴精微而至。后学循声应节，按部就班，何从觅此绝技”！“《燕兰小谱》闻婉卿（魏长生）为一世之雌，此语兼可持赠朗亭”。另在嘉庆十五年（1811年）成书的《听春新咏》中还有这样的记载：“莲官……得魏婉卿之风流，具高朗亭之神韵。”高氏到了40岁，已很少登台，“然偶尔登场，其丰颐皤腹，语言体态，酷肖半老家婆，真觉耳目一新，心脾顿豁……”高朗亭能戏甚多，最著名的是《傻子成亲》。

乾隆五十五年（1790年），为庆皇帝80寿辰，选调各地精湛的戏班子进京演出，闽浙总督伍拉纳久闻高朗亭盛誉，从湖北、浙江、江苏等地看戏后，极力推荐由高朗亭领衔主演的“三庆班”从扬州进京。“三庆班”阵容强大，演出精妙，加上在声腔方面兼收并蓄，既唱二簧、弋阳腔，也唱昆腔，有时还唱民歌小调，“诸腔并奏，使人耳目一新”，因而京师为之轰动一时。三庆班进京，不仅打破了京师剧坛长期为昆腔垄断的局面，而且引来以后的四喜、和春、春台等徽班相继进京。他们长期活跃在京师，以后一百多年间，徽班一直是北京剧坛的主角。嘉庆、道光年间，汉调（又称楚调）进京，参加徽班演出，徽班又兼容楚调之长，为汇合二簧、西皮、昆秦诸腔向京剧衍变奠定了基础。徽戏以前一直使用安徽方言，进京以后，高朗亭及其徽班大胆追求演出风格的京化。为使北京观众能够听懂徽戏，在语言改造上狠下功夫，果断地取消了安徽方言，创造使用京白，改造韵白，这是高朗亭及其徽班的独创，也是后来上海等地观众把衍变后的徽剧认定为“京剧”的重要缘由。高朗亭及其徽班还在表演艺术、演出剧目等方面进行探索和拓展，提高了徽剧的审美层次，丰富了演出剧目。因此，以高朗亭领衔主演的“三庆班”进京为标志的“四大徽班”进京，吹响了京剧形成的前奏曲。

高朗亭不仅是一位杰出的表演艺术家，而且具有卓越的组织才能。据史料记载，高氏30岁前就是三庆班的掌班，以后又由清廷内务府加委为京师戏曲艺人行会组织“精忠庙会首”。高朗亭成为戏曲领袖人物以后，享有很高的威望，梨园界遇有重大纷争，都由他出面召集各班的“讼人”到“精忠庙”开堂公断，一般都能获得公正解决。他还领头筹建梨园界公益事业，北京崇文门外四眼井，过去俗称“戏子坟”，那里就是高朗亭等为故去的艺人安葬在北京而置的“义园”。

高朗亭的大半生都在北京度过，历经乾隆、嘉庆、道光三朝，这正是京剧逐步形成的关键时期。他既是一位具有丰富舞台实践的表演艺术家，又是戏曲界有威望的领袖人物。他不墨守陈规，敢于兼收并蓄丰富徽调，对京剧的形成作出了重要贡献，是当之无愧的京剧奠基人。